【恋慕】 何話から面白い？4話以降が激変！ラストまで魅せる理由を徹底解説

韓国ドラマ『恋慕』が話題ですが、「恋慕 何話から面白い？」と気になって検索された方も多いのではないでしょうか。

この記事では、全20話ある本作の中で視聴者が特に「面白い！」と感じたタイミングをレビューから徹底分析し、4話以降のストーリーの魅力やキャストの演技力に迫ります。

また、実際の感想をもとに、恋慕をおすすめできる人・できない人、そして最終回まで飽きずに楽しめる理由を紹介します。

恋慕は4話から一気に面白くなる！その理由とは？

韓国ドラマ『恋慕』は、美しい映像と心に沁みるラブストーリーで注目を集めましたが、視聴者の多くが「4話以降から面白くなる」と感じているのが特徴です。

それまではややスローペースに思える展開も、実はこの後に訪れる怒涛のストーリーのための丁寧な“下準備”だったことがわかります。

この記事では、なぜ4話から物語に引き込まれるのか、そしてその魅力を具体的に解説していきます。

第1話〜3話は人物紹介と世界観の構築段階

第1話から第3話までは、主人公「タミ」（後のイ・フィ）を中心に、宮廷内外の人間関係や時代背景をゆっくりと描いていきます。

男女の双子は不吉とされる時代背景の中で、生まれてすぐに宮廷を追われた少女タミ。

その後、偶然の再会や運命的なつながりによって、彼女は徐々に“宮廷に戻る運命”へと引き寄せられていきます。

この前半では派手な展開こそ少ないものの、各キャラクターの立ち位置や信念がじっくりと描かれており、後半の複雑な人間模様や心の葛藤をより深く理解するための重要な時間とも言えます。

また、幼少期の初恋や友情といった、純粋な感情が交差するシーンも多く、のちに訪れるドラマティックな展開の“布石”となっています。

第4話以降でストーリーが本格的に動き出す

第4話に突入すると、それまでの穏やかな流れが一変します。

物語の鍵を握る人物、兄である世子イ・フィの死と、その後の“すり替わり”によるタミの男装人生が始まるのです。

視聴者はここで一気に惹き込まれます。

なぜなら、「女性であることを隠して王として生きる」という重すぎる運命と、「好きな人に真実を告げられない」という切なすぎるラブストーリーが融合し、緊張感と感情の高まりが一気に加速していくからです。

さらに、チョン・ジウン（ロウン）が再登場し、物語は“宮廷での再会”というドラマティックな展開を迎えます。

かつての初恋相手が、今や王として君臨している――この事実に気づかぬまま、ジウンは彼女（イ・フィ）に惹かれていくのです。

この矛盾と葛藤に満ちた恋模様が、視聴者の胸を締め付けます。

視聴者の「4話以降が面白い」と感じる背景

口コミやレビューを見ても、「4話から一気に面白くなった」「最初は我慢だったけど、今は見始めて良かった」といった感想が多く見られます。

その理由は、単なる恋愛ドラマではなく、王位継承の裏側にある陰謀や、身分制度による苦悩など、複数のテーマが重層的に重なり合っているからです。

また、視聴者自身も「タミ」として物語に感情移入できる構成になっており、彼女の苦悩や希望を自分のものとして感じることができる点も大きいです。

結果として、4話は『恋慕』という作品の本質が一気に立ち現れる“転機の回”とも言えるのです。

そこからは、もう一気見するしかなくなります。

最終回まで駆け抜ける展開！恋慕の後半が熱い

韓国ドラマ『恋慕』の魅力は、物語後半の緊張感ある展開と感情のうねりにあります。

特に第13話以降は、恋と運命、そして権力闘争のバランスが絶妙に絡み合い、視聴者をぐっと引き込んでいきます。

最終話に向けて怒涛の展開が続くなかで、登場人物の変化や選択が視聴後も深く心に残るのです。

後半の盛り上がりポイントまとめ

以下の表は、物語後半における見どころを時系列に沿って整理したものです。

視聴者の感想で多いのは「後半で泣いた」の声

SNSやレビューサイトでも、「恋慕」の感想で多く見かけるのが「後半に泣かされた」「最後はハンカチ必須」というコメントです。

特にジウンとタミの関係が深まる中で、立場や運命に翻弄されながらも一途に想い合う姿は、胸を締めつけられるものがあります。

秘密を共有できない苦しみ、言葉にできない愛、そして未来を信じる勇気など、さまざまな感情が交錯するシーンが満載です。

最終回は「駆け抜けた達成感」に包まれる

ラスト3話では、政治的な争いや登場人物の死など、怒涛の展開が続きます。

しかし最終回では、タミが自分自身と向き合い、自らの道を歩む姿に感動する視聴者が多数。

レビューにも「20話見終えたときは100話見たかのような満足感」「こんなに没入したドラマは久しぶり」といった声が寄せられています。

『恋慕』の後半はまさに“感情のジェットコースター”。

見始めたら止まらない、その理由がここにあります。

ロウン＆パク・ウンビンの演技力が引き込まれる理由

『恋慕』が多くの視聴者を魅了した理由の一つに、主演を務めたパク・ウンビンとロウンの圧倒的な演技力が挙げられます。

物語の世界観にどっぷりと浸れるのは、2人の存在感と表現力があるからこそ。

それぞれが演じたキャラクターが、まるで実在するかのような説得力を持ち、観る者の心をぐっとつかんで離しません。

男装の世子を演じたパク・ウンビンの迫真の演技

パク・ウンビンは、女性でありながら世子（皇太子）として生きる主人公タミ＝イ・フィを演じています。

男装の女性としての威厳と繊細な心の動きを同時に表現しなければならないこの難役を、彼女は驚くほど自然に演じ切りました。

特に、人前では毅然とした表情で振る舞いながらも、密かに流す涙や、誰にも言えない孤独を抱えるシーンには、胸を打たれるものがあります。

「王」という重すぎる肩書きに押し潰されそうになりながらも、自分らしさを貫こうとする姿は、観る者の共感を誘います。

ロウンの存在感と“表情”の演技力に注目

対するロウンは、イ・フィの初恋の相手であり、後に彼女が王となった後も心を寄せ続ける医師チョン・ジウンを演じています。

この役どころでは、相手が男性であると信じながらも惹かれてしまう戸惑いや、強く守ろうとする一途さが求められます。

ロウンは、表情だけでその葛藤を見事に表現。

声を荒げたり涙を流したりしなくても、目の動きや視線の揺らぎだけで「心の揺れ」を視聴者に伝える力があります。

彼の真っ直ぐな愛、そして傷つきながらも支えようとする優しさには、多くの人が心を奪われました。

2人の“静と動”の演技が物語を豊かにする

パク・ウンビンの理知的で抑制された演技と、ロウンの感情豊かな演技は、正反対のようでいて完璧なバランスを保っています。

静かな表情の裏に熱い想いを秘めたイ・フィと、激しい感情に素直なジウン。

その対比が、2人の関係をよりドラマティックに演出してくれるのです。

最終話に向けての2人の心の交錯、そして最後の選択には、視聴者も知らず知らずのうちに感情移入してしまうはずです。

『恋慕』は、ストーリーだけでなくキャストの演技が生む「余韻」もまた、大きな魅力です。

パク・ウンビンとロウンの名演があったからこそ、この物語はここまで多くの心を動かしたのだと断言できます。

恋慕が特におすすめな視聴者層とは？

韓国ドラマ『恋慕』は、単なる時代劇でも、ただのラブロマンスでもありません。

性別や身分、運命に抗う主人公の姿に心を揺さぶられ、多層的なストーリーに引き込まれる人が続出しています。

では、どんな視聴者にこの作品が特に刺さるのでしょうか？

K-POPアイドル好き・ロウンファンは必見

主演のロウンは、人気K-POPグループ「SF9」のメンバー。

演技面でも高く評価され、本作ではKBS演技大賞 新人賞・人気賞・ベストカップル賞を受賞するなど、その存在感は圧巻です。

また、VICTONのチェ・ビョンチャン、DIA出身のチョン・チェヨンなど、他にも多数のアイドル出身キャストが出演しており、K-POPファンにとっては夢のような配役です。

ビジュアルはもちろん、演技面でもしっかり魅せてくれるため、アイドルドラマにありがちな“演技の違和感”がなく、安心して楽しめます。

ロマンス史劇＆宮廷ドラマ好きにも刺さる理由

『恋慕』の最大の魅力は、ただの恋愛では終わらない複雑な構造にあります。

身分を隠して生きる主人公、許されぬ恋、宮廷の権力闘争――。

これらのテーマが絡み合い、史劇ファンならではの見応えあるドラマ展開が展開されます。

また、陰謀や策略だけでなく、温かい人間関係やユーモアある会話劇も描かれているため、「重すぎず、軽すぎずちょうどいい」バランスが好評です。

時代劇に慣れていない初心者でも、「恋慕」なら違和感なく楽しめるというレビューも多数見られます。

「性別を超えた愛」に共感できる人にもおすすめ

本作のテーマのひとつに、「性別を超えた愛」があります。

チョン・ジウンが、相手が“世子”つまり男性だと信じながらも惹かれていく姿には、多様な愛のかたちを感じさせられます。

現代的な視点で見ると、この構造はジェンダーやセクシュアリティについて考えさせられるものでもあり、「単なる恋愛もの」にとどまらない深さを持っています。

そうしたテーマに関心のある人にとって、『恋慕』は心に残る作品となるはずです。

つまり『恋慕』は、

• アイドルファン
• ラブロマンスや時代劇が好きな人
• ジェンダーや多様な愛の形に興味がある人

――このような方に、特におすすめの作品と言えるでしょう。

映像美とロケ地が物語をより魅力的に！

『恋慕』の魅力はストーリーや演技だけにとどまりません。

視聴者からも高く評価されているのが、色鮮やかな映像美と歴史を感じさせる美しいロケ地の存在です。

まるで一枚の絵画のように、画面に映し出される風景や衣装の美しさが、作品全体の雰囲気を引き立てています。

韓服の色彩とディテールの美しさ

朝鮮王朝を舞台にした本作では、キャラクターたちが着用する韓服も見逃せないポイントです。

特にパク・ウンビン演じる世子の衣装は、王族としての品格と力強さを感じさせる配色や刺繍が施され、彼女の存在感を一層際立たせています。

一方で、女性としての姿を見せる場面では、やわらかで可憐な色味の韓服を着用しており、性別を超えた演技の中でも視覚的なギャップを巧みに演出しています。

幻想的なロケ地が生み出す非日常の世界観

ロケ地として使用されたのは、韓国国内の自然豊かな場所や歴史的建造物が中心です。

湖畔での会話、森の中での逃避行、宮廷の静けさなど、場面ごとに変化する風景が観る人の感情とリンクし、没入感を高めます。

とくに、夕陽の差す湖のシーンや、市場でのにぎやかな場面などは、韓国の四季の美しさとともに、物語の雰囲気を優しく包み込みます。

その一つひとつが、主人公たちの心情を視覚的に補完しており、セリフ以上の余韻を残してくれます。

映像が語る、言葉にできない感情

『恋慕』は、静かなシーンにも深い意味を持たせる演出が随所に施されています。

たとえば、言葉を交わせないまま見つめ合う場面では、背景に映る自然や光の演出が二人の距離と感情を象徴しているように感じられます。

また、風にそよぐ花びらや雨のシーンなど、細部にまでこだわった撮影が、詩的で美しい世界観を築き上げているのです。

目を奪う美しさの中に、切なさや温かさが溶け込んでいる――。

『恋慕』の映像美は、まさに「視覚で感じる物語」と言えるでしょう。

評価が分かれる理由もある？合わない人の特徴

『恋慕』は高評価を得ている韓国時代劇の一つですが、すべての視聴者にとって“ドンピシャ”な作品とは限りません。

実際にレビューを見てみると、「途中で離脱した」「期待と違った」という声も少なからず存在しています。

ここでは、視聴者が感じやすい「合わない理由」について整理しつつ、それに共感する方に向けた注意点をご紹介します。

血の描写や斬り合いシーンが苦手な人には不向き

『恋慕』はラブロマンスとしての側面が強調されていますが、あくまで王位継承争いが絡む宮廷ドラマです。

そのため、時折登場する剣劇や暗殺、血の描写には注意が必要です。

特に緊迫感のあるシーンでは、剣で切られる音や流血がリアルに表現されており、こうした演出に抵抗のある人はストレスを感じるかもしれません。

「恋愛もの」として軽やかに観ようと思っていた人には、ややハードな描写に感じられる可能性もあります。

人物相関や時代背景の把握に時間がかかる

物語の初期段階では、多くの登場人物が一気に登場し、それぞれの関係性や背景が徐々に明かされていきます。

そのため、登場人物の関係が複雑で混乱するという声も多く見受けられます。

また、朝鮮王朝時代という日本とは異なる文化背景を持つため、官職名や制度、儀礼などに馴染みがないと、序盤の内容に集中しづらい場面もあります。

ゆっくり丁寧に理解しながら観る時間の余裕がある方には問題ありませんが、テンポ重視でサクサク観たい方には不向きに感じるかもしれません。

全20話という長さがネックになることも

『恋慕』は全20話構成で、1話あたりもおよそ1時間と、ボリュームがあります。

そのため、「途中で観るのをやめてしまった」「長くて完走できなかった」という声も一定数存在します。

特に、序盤で物語にのめり込めなかった場合、モチベーションを維持するのが難しいと感じることもあるでしょう。

ただし、4話以降にグッと盛り上がるため、最初は我慢して観続けることで一気にハマる可能性も大いにあります。

以上のように、映像美や演出、ストーリー構成に優れた作品である一方、

• 残酷な描写が苦手な方
• 複雑な人間関係に疲れやすい方
• 短編でテンポの良い作品を好む方

には、やや“合わない”と感じられる場面があるかもしれません。

それでも、じっくりと観る時間と心の余裕があるならば、きっと心を打つ名作になるはずです。

恋慕 何話から面白い？視聴前に知っておきたいまとめ

『恋慕』をこれから観ようか迷っている方の多くが気になるのが、やはり「何話から面白くなるのか？」という点です。

この記事を通してお伝えしてきた通り、本格的に物語が動き出し、感情を揺さぶられる展開が始まるのは第4話から。

ここから先は、恋と秘密と陰謀が交錯し、一気に見入ってしまう人が続出しています。

4話までが“準備期間”と捉えて視聴するのがコツ

1〜3話までは、登場人物の関係性や過去の出来事、王宮の世界観などを丁寧に描いています。

この部分で離脱してしまう人も少なくないようですが、4話以降を最大限楽しむための「仕込みの時間」とも言える重要なパートです。

つまり、『恋慕』は“ゆっくり育つ物語”であり、その分だけ後半の感動はより深く、強く響いてきます。

見どころは恋愛だけじゃない！政治ドラマとしての面白さも

後半になるにつれ、王位継承をめぐる策略や、祖父との緊張感あふれる頭脳戦が物語をスリリングに展開させます。

その中で、主人公イ・フィがどう立ち向かい、何を選び取っていくのか――その姿に視聴者は自然と引き込まれていくのです。

また、多様な愛のかたちを描くドラマとしても現代的な視点があり、ただのラブストーリーにとどまらない深みが評価されています。

最後まで観れば「観てよかった」と思える作品

最終話まで視聴した人の多くが口にするのは、「観てよかった」「余韻がすごい」といった言葉です。

派手なアクションではなく、内面の葛藤や愛情の揺れ動きを丁寧に描いたドラマだからこそ、観終えたあとも心に残ります。

演技・映像美・ストーリーのすべてが融合し、“美しい記憶として残る名作”になることでしょう。

もし今、「恋慕」を観るか悩んでいるなら――。

とりあえず4話まで観てみてください。

そこから先、あなたは『恋慕』という物語に、きっと心を奪われるはずです。